RompiendoMoldes

Es el título de la exposición sobre artistas transgresores de la segunda mitad del siglo veinte. Cuenta con varios ejemplos de artistas del Pop Art, del grupo de Cuenca, del grupo de El Paso o de la Escuela de Madrid. Estos grupos convirtieron vanguardismo y rebeldía en una experiencia artística novedosa.

 

Algunas otras obras que nos podemos encontrar pertenecen a Eduardo Chillida.

Desde el 31 de enero hasta el 30 de abril de este año en la Sala de Exposiciones de Caja España-Duero podéis visitarla. La mayoría de las obras son arte gráfico, uno de los métodos preferidos por estos grupos para extender y conocer sus rompedoras propuestas artísticas.
No os la perdáis. Así podréis reflexionar sobre esta época de nuestra cultura.

Stencil: Bansky

Continuando con la otra entrada en la que explicaba la técnica del Stencil, ahora os presento a Bansky. Como su tipo de arte no es muy "bien visto" no tiene fotos suyas en la red. Quizás este sea él:

 

Bansky es uno de los artistas más conocidos. Uno de sus representantes por excelencia. Este británico trabaja, en su gran mayoría, piezas satíricas sobre política, cultura pop, moralidad y étnias combinando la escritura con graffiti con el uso de los stencils. No es sólo importante cómo lo hace sino dónde lo hace. Aquí unos ejemplos:

A mí, personalmente, me encanta. Me parece arte y no vandalismo, como algunos piensan. De hecho en Inglaterra algunos de sus trabajos han causado tanto revuelo que los ciudadanos han solicitado que no se borren, como se podría hacer con cualquier otro graffiti. Esto da, cuanto menos, que pensar.

Os adjunto su página web para que le echéis un vistazo.
http://www.banksy.co.uk/

LA EDUCACIÓN PÚBLICA

Esta mañana, sobre las 13.00 Flexemble ha hecho un Flash Mob, un tipo de performance que consiste, básicamente, en que un intérprete empieza a tocar y poco a poco se van uniendo más musicos que "sorprendentemente" se encuentran allí por casualidad.

 

 

¿Quién?
Flexemble, agrupación de alumnos de diferentes centros musicales reunidos con el objetivo de hacer música de buena calidad a la vez del disfrute con la misma, lleva funcionando desde hace 2 años. Han dado diferentes conciertos en la ciudad como en el Conservatorio Profesional o en el teatro Caja Duero. Además hace apenas unas semanas tuvieron un  intercambio con la orquesta del Colegio Mayor "Miguel de Unamuno" de Bilbao.

¿Qué?
Para esta ocasión se ha elegido el Danzón No. 2 de Arturo Márquez. Esta pieza fue escrita tran un interesante viaje a Malinalco de Arturo con el pintor Andrés Fonseca y la bailarina Irene Martínez (otro ejemplo de que la unión de los distintos artes tiene resultados muy fructíferos). El compositor se inspiró en una danza cubana, de mismo nombre, que tiene su origen en las danzas europeas llevadas por los colonos al Nuevo Mundo.

¿Para qué?
Este evento buscaba llamar la atención a la gente sobre los problemas que esta teniendo la educación pública, los recortes. Demostrar, a su vez, que de ella salen muy buenos profesionales. Y como por lo visto las huelgas ya no hacen efecto, con este tipo de actos se logra llamar más la atención, a parte de hacer disfrutar y pasárselo bien al que en ese momento se tope con ello.

Os dejo algunos reportajes que explican esto mucho mejor.
http://diariodesalamanca.es/2013/03/16/musica-para-apoyar-la-educacion-publica/
http://www.salamanca24horas.com/local/83732-la-ensenanza-publica-goza-de-una-salud-excelente-con-exitos-muy-grandes

STENCIL Graffiti

Es una técnica que usa la pintura en spray sobre una plantilla. Así sale a la luz su dibujo, normalmente, en su solo color y con la silueta como elemento necesario. Los pequeños detalles son muy difíciles de representar con un trozo de cartón como separador de la pintura de la pared. Por ello es importante valorar la técnica al mismo nivel que cualquier otra representación de arte.

Aquí os pongo algunas imágenes que ejemplifican esta técnica con los que me he topado por la calle:

 

 

 

 

 

 

En la red podemos encontrar  varias tutoriales que te explican cómo hacer algún Stencil, aparte de ver numerosas webs con galerías, artistas, explicaciones de la técnica o ejemplos:
https://www.youtube.com/watch?v=OccE4Xsve8o

http://www.stencilrevolution.com/

http://www.notodo.com/tendencias/854_stencil_graffiti_dardos_certeros_o_puro_arte.html

 Suelen tener varias temáticas como el humor o el sarcasmo, pero generalmente son obras que denuncian los problemas de la sociedad, sin olvidar nunca conseguir la belleza. 

¿Qué os parece? ¿Creéis que es arte o vandalismo?

Johan Thörnqvist

Es un sueco ilustrador que mezcla fotografías reales con sus dibujos.

Une la vida cotidiana con su propio mundo imaginario. Con ello logra transformar por completo la imagen inicial. Este chico es autodidacta. Trabaja añadiendo capas de color y textura, una sobre otras llegando incluso hasta las 50. Las fotografías base son libres, composiciones de varias o propias.

Aquí algunos ejemplos en los que muestro la fotografía original y su variación:

 

                          

También os pongo algunas de mis preferidas en las que aparecen tan solo ilustraciones, variaciones de fotos originales y otras cositas:

 

 

 

 

 

Os dejo su página web para que le echéis una ojeada:

http://www.snarlik.se/

               

La educación prohibida

Este documental trata la problemática del sistema educativo actual. En  él se intercalan partes ficticias, como en las que se representa un caso concreto en una escuela latinoamericana en la que hay  un problema de intereses entre los alumnos, el profesor y la directora, con partes reales en las que se exponen entrevistas a distintos miembros del sistema educativo hispano hablante y pequeños resúmenes y conclusiones de lo que se ha hablado hasta el momento.

Con todo esto se logra plantearnos varias cuestiones a cerca de lo que estamos viviendo en nuestros días, sin olvidarnos de echar una ojeada a nuestro pasado. La historia tiene las claves y respuesta del porqué de muchas de ellas. Estas dudas son la concepción de la escuela, es necesario el conocimiento individual de cada alumno o si se precisa que el alumno comprenda o solo queremos que memorice datos.

Comienza con el Mito de la Caverna de Platón. Es un buen  ejemplo que demuestra la necesidad del hombre libre y genio de compartir lo que ha visto, lo que sabe a los demás.

Sigue, planteándose la Escuela. Los profesores son los que tienen la verdad absoluta y cuando el alumno se pregunta para qué quiere ese conocimiento este le responde: “algún día lo podrás necesitar”.  A lo que yo digo: ¿y si no es así? ¿No sería mucho más útil que nos enseñaran a vivir, a ser autónomos y buenos ciudadanos de esta sociedad? El aprendizaje sería mucho más beneficioso y seguro que nunca lo olvidarían. Cuando encontramos sentido a lo que hacemos no nos supone esfuerzo y lo hacemos con ganas. No lo olvidemos.

Además en la escuela hay valores erróneos. La competitividad es un pilar. Algo que a mi modo de entender es erróneo. No se fomenta el compañerismo y la ayuda al prójimo. Si el otro va peor que tú en clase te alegras. Mejor para ti. Es muy triste que esto se de en nuestras aulas,  todos los niveles y en todos los estudios.

Pero ahora dejo de hablar yo. Os invito a que lo veáis y juzguéis por vosotros mismos.

 

Autorretrato

El primer día de clase hicimos una actividad a la que denominaremos "peculiar". El profesor se basó en una serie de dibujos y reflexiones, personales y grupales, para lograr conocernos. Estas iban desde comentar lo que veíamos y nos sugería una obra pictorica hasta dibujar nuestra casa ideal. Otra de ellas fue realizar un autorretrato. Aquí os dejo el mío.

 

Esta claro que lo mío no es el dibujo, pero esta actividad me pareció muy curiosa. Además de pasármelo bien haciéndola y viendo las "obras de arte" de mis compañeros, estoy segura de que el profesor logró conocernos muy bien. Mejor incluso de lo que nos conocemos nosotros mismos.

 

Invito a que juzguéis la técnica tan original de presentación.